
باز هم با در گذشت یکی از بزرگان عرصه هنر،تعریفها و تمجید ها در مورد خصوصیات شخصی و هنری او بالا میگیرد.با این که ممکن است به «مرده پرستی» متهم شوم و از این بابت مورد عتاب قرار گیرم که چرا در زمان حیات مشکاتیان به تعریف از او نپرداختم ،باز هم دلم آرام نمی گیرد و به خاطر اعتقاد راسخ به اینکه تنها راه شاد کردن روح یک متوفی ذکر خوبی ها ونکات مثبت وجود اوست.به ستایش از هنر مشکاتیان می پردازم از خصوصیات اخلاقی وفردی مرحوم مشکاتیان اطلاعی ندارم .
انشاالله ایشان واجد جمیع صفات و خلقیات مثبت و سازنده بوده اند وافرادی که با ایشان تماس نزدیک داشته اند این مسئله را تایید خواهند نمود.آشنایی من با ایشان فقط از راه شنیدن آثار هنری ایشان وحضور در بعضی کنسرت های او و نواختن بعضی ار آثار ایشان با ساز سنتور بوده است.به عنوان یکی از عوام الناس که آشنایی مختصری با مقوله موسیقی ایران دارد و گاهی اوقات به این مقوله می اندیشد مسائلی در خصوص فعالیت هنری مرحوم مشکاتیان به ذهنم می رسد که شاید ذکر آنها خالی از لطف نباشد .
مرحوم پرویز مشکاتیان در طول دوران حیات خود فعالیت های متنوعی را در زمینه موسیقی اصیل ایرانی انجام داد،از جمله نواختن سازهای سنتور و سه تار ،نوشتن کتابهای آموزش برای ساز،آهنگسازی و تنظیم گروه ،ارایه آاثار هنری متعدد به صورت کاست و... برگزاری کنسرت های متعدد ، آموزش هنرجویان و... از نظر اینجانب دو نکته برجسته در فعالیت هنری مشکاتیان وجود دارد که باعث تمایز عمده بین او و سایر همکارانش میشود:اول اینکه مشکاتیان نوازنده ای چیره دست و مسلط با سبک منحصر به فرد خود بود و مضرابهای خاصی را می نواخت که ویژه خود او بود.شیوه سهل وممتنع سنتور نوازی او به گونه ای بود که در عین حال بر خورداری از تکنیک بسیار بالا و نواختن مضراب های پیچیده و دشوار که برای شنوندگان حرفه ای جالب بودند ،افراد معمولی را نیز به گونه ای جذب می کرد که به قول معروف عارف و عامی از شنیدن صدای ساز او لذت وافر می بردند و مسحور تکنیک و احساس عمیق او می شدند.نوازندگانی که آثار او را اجرا کرده باشند می دانند که او در چهار مضراب ها و قطعات ضربی خود چه مضرابهای دشوار را با تسلط تمام و به نرمی به گونه ای اجرا می کرد که شنونده را مجذوب خود می ساخت به عبارتی می توان گفت نوآوری های خاص او در نواختن ساز سنتور ،شیوه سنتور نوازی را به میزان قابل توجهی ارتقا داده است.دوم اینکه مشکاتیان در خلق کردن و پروردن نغمات خصوصا در قطعات ریتمیک فاقد کلام مثل مقدمه ها ،قطعات ضربی و چهار مضرابها واقعا بی همتا بود .
او چنان ملودی های معمول ونغمه های گوشه های مختلف را به کار می گرفت و آنها را می پروراند که آهنگهای بسیار محکم و قوی می ساخت وگاهی اوقات با ریتمهای غیر معمول به گونه ای می آمیخت که آثار بدیع و زیبایی خلق می شد که برای همیشه در عرصه موسیقی اصیل ایران جاودانه خواهند ماند . البته این مطلب بدین معنی نیست که تصانیف و قطعات با کلام ساخته او اهمیت کمتری داشته باشند و تصانیفی را مانند تصنیف «در همه دیر مغان نیست چو من شیدایی»خلق کرده که از هر نظر جز آثار بی بدیل موسیقی ایران بوده و خواهند بود.در مجموع تصور می کنم با در گذشت پرویز مشکاتیان موسیقی اصیل ایران یکی از با سلیقه ترین آهنگسازان تاریخ خود را از دست داد و این ضایعه ایست که هرگز جبران نخواهد شد.
او به حق «شاعر نغمه ها» بود.نغمه ها را به زیبای می سرود و با دمیدن دم مسیحایی خود آنها را جاودانه و نامیرا می نمود با خلق چنین آثاری ،او خود جاودانه شده و نام نیکوی او برای همیشه در آسمان موسیقی ایران همچون ستاره ای خواهد درخشید.
روحش شاد
دکتر احمد شهیدزاده ماهانی
اینهم از نت چهارمضراب شور سنتوری که درخواست داده بودید.
چهارمضراب ساده تر از این دیگه وجودنداشت وانصافا نوشتن نتش خیلی وقت گیره.
امیدوارم استفاده لازم رو ببرید.

نت را از اینجا دانلود کنید واجرای آنرا از اینجا دانلود کنید.
کمال الدین فاطمی
ضمن عرض تبریک مجدد سال نو خوشحالم که امشب دوباره فرصتی بدست اومد که بتونم مقاله تقویت دست چپ رو ادامه بدم. قبل از هرچیز دراین پست میخوام دوست عزیزی رو معرفی کنم که از نوازندگان بسیار توانای تار در گروه ترنم هستند.
دوست ارجمند ، مهدی حقیقی دانشجوی رشته موسیقی و از شاگردان استاد ساکت هستند که از شیوه و مکتب استاد به گونه ای متفاوت بهره برده اند. مهدی حقیقی از این به بعد از نویسندگان وبلاگ سیاه مشق بوده و پستهایی از نمونه کارها، اتودها و تمرینها برای نوازندگان تار در سیاه مشق قرار میدند بیش از این در مورد کارشون توضیح نمیدم و قضاوت در مورد کارشون رو بعهده بازدید کنندگان و مخصوصا نوازندگان تار در سیاه مشق میذاریم.
در ادامه مطلب تقویت دست چپ لازم میدونم از تمامی دوستانی که در قسمت اول این مقاله نظر دادند و نکاتی رو متذکر شدند تشکر کنم و در این قسمت مقاله سعی میکنم به تمام نکاتی که دوستان خواسته بودند اشاره کنم و امیدوارم مورد توجه قرار بگیره.
نکته مهم دیگه اینه که تمرینها طوری تنظیم شده که برای راست دستها و چپ دستها هیچ تفاوتی نمیکنه.
قبل از هر چیز در نظر شماره 26 مقاله قبلی تقویت دست چپ پویای عزیز به نکته ای اشاره کردند که بسیار مهم هست، در مقاله قبلی بسیار تاکید کردم که تمرینهای دست چپ در صورتی مفید واقع میشن که مضراب رو بتونیم صحیح در دستمون بگیریم. مطمئنم که بسیاری از دوستان سنتور نواز در ابتدای کار با این مشکل مواجه هستند و مضراب رو به بدترین حالت ممکن و اونهم با حرکت انگشتان دست حرکت میدن. به نظرمن اصلا نیاز به تصویر در این مورد نیست ولی از تصویر روبرو استفاده کردم و بصورت تئوری روی اون توضیح میدم و امیدوارم قابل فهم باشه.
- به هیچ عنوان قرار نیست که بند اول انگشت اشاره در حلقه مضراب قرار بگیره! کما اینکه بارها از زبان برخی مدرسین چنین چیزی رو شنیدم! ضمن اینکه قرار هم نیست که مضراب رو دقیقا با سر انگشتها در دست بگیریم. فقط نکته مهم اینه که هر پنج انگشت در گرفتن مضراب سهم داشته باشن و مضراب رو در حد وسط سرانگشتان و اولین بند انگشت بگیریم. هرچند خود من همونطور که در تصویر می بینید بیشتر مضراب رو متمایل به سر انگشتان می گیرم و صد البته این حالت سخت تر هست ولی اگه بتونید انگشتان دستتون رو با ورزش و تمرین قوی نگه دارید و مضراب رو بسیار محکم بین انگشتانتون بگیرید بسیار بسیار قدرت مانورتون رو روی ساز افزایش میده.
- مضراب رو باید در ابتدا اونقدر محکم بین انگشتان دستتون ( تاکید : حین تمرین مضراب) بگیرید که هنگام تمرین تمامی عضلات دستتون درد بگیره مخصوصا عضلاتی که در نرمه کف دست هستند. این قضیه هنگام نوازندگی روی ساز فقط اندکی ملایم تر میشه. که باز هم بسیار شنیدم که مدرسین سنتور به هنرجو میگن مضراب رو شل در دستت بگیر!.
- تمرین اول مضراب گسترش فرم معروف مضرابهای قرینه هست که در شکل زیر میبینید.

البته دیگه به این سادگی نیست بلکه باید در اون حرکت ایجاد کنیم. چه حرکتی؟ به شکل زیر توجه کنید :

در این شکل همون مضراب قرینه 2تایی ،3تایی و... رو میبینید که البته در اون حرکت هم داریم. مثلا در ابتدا دو مضراب راست اولی به خانه های 1و2 و دومضراب چپ بعدی به خانه های 3و4 برخورد کنند من نام این شیوه رو مضراب ضربدری گذاشتم!
فرمهای دیگه رو خودتون پیدا کنید و در قسمت نظرات برای دیگران بنویسید.
- خوب در اینجا کار رو چند پله سخت تر میکنم. چطوری؟ به شکل زیر دقت کنید.

یکم به راست و چپها دقیقتر نگاه کنید! بله درسته گرایلی یادتون میاد. ولی خیلی متفاوت! در موردش توضیح نمیدم ایده هایی که با توجه به شکل قبل و شکل پائین به ذهنتون میرسه در نظرها بیان کنید.

- خوب در آخر چند تمرین مضراب قرینه داریم که پشت سرهم با تکرار و کم کم افزایش سرعت انجامشون بدید. تاکید میکنم کسی که بتونه از عهده این تمرینها به خوبی بر بیاد میتونه تغییرات مثبت شدیدی در نوازنگی خودش حس کنه.... البته اجرای این تمرینها راحت نیست.

در تمرین بالا از سکوت چنگ به بعد قرینه داریم

اگه سرعت تمرین بالا رو زیاد کنیم با ریزهای 4تایی مواجه میشیم.


و ورود مضرابهای جفت که میمونه برای بعد...
با تشکر... کمال فاطمی
خوب قبل از هرچیز این نت رو هم از اینجا دانلود ویا اینجا دانلود کنید.! بازم مال فیلم سنتوری هستش که امروز فرصت کردم و تایپش کردم،اجرای کامپیوتری اونو هم از اینجا ویا اینجا دانلود کنید.

در این پست درمورد چند نمونه اتود و تمرین تقویت دست چپ صحبت میکنم.(برای هنرآموزان مبتدی) و اگه مورد پسند دوستان قرار گرفت ادامش میدم.
از اونجایی که همیشه در نوازندگی سنتور برای راست دستها ضعف دست چپ و برای چپ دستها ضعف دست راست مطرح بوده ومتاسفانه در هیچ کتاب و متدی به طور کامل به حل این معضل در سنتور نوازی پرداخته نشده تصمیم گرفتم اول با خودم شروع کنم و سعی کنم هرطور که هست قدرت هردو دستم رو برابر کنم.... خوب اولین چیزی که به ذهنم میرسید این بود که با دست چپ تمرین نوشتن کنم....بله این قضیه رو ساده نگیرید کافیه چند دقیقه با دست مخالفتون بنویسید تا از شدت درد عضلات دست متوجه بشید که چقدر دست مخالفتون ضعیفه، البته نوشتن بادست مخالف یک حالت ایده آل و دشوار هست که تمرین اون به مدتها زمان احتیاج داره، برای همین میرم سراغ تمرین مضراب و اتود که بیشتر سنتوری صحبت کنیم...
خوب اولین چیزی که بسیار مهمه شیوه گرفتن مضراب و استیل نوازندگی هست. تقریبا میشه گفت 95% قضیه به همین بستگی داره که چطور مضراب رو در دستت بگیری. البته برای این از 95% استفاده کردم که دیدم معدود کسانی رو که اصلا استیل نوازندگی مناسبی ندارند و حتی مضراب رو هم درست در دستشون نمی گیرند ولی بسیار خوب ساز میزنند البته ساز این افراد بیشتر شنیدنی هست و دیدنی نیست! در حدود 12- 13 سالی که سنتور زدم حس میکنم شیوه گرفتن مضراب اردوان کامکار بین سایر اساتید اندکی صحیح تر هست.
(فواصل زمانی اصابت کردن مضراب همگی برابر می باشد)
تمرین شماره 1 : مطمئن شوید که روی فرمهای تمرین مضراب موازی مثلا 2راست 2 چپ ، 3راست 3چپ،... مسلط هستید.
تمرین شماره 2 : فرم تمرین مضراب 1راست 2چپ ، 1راست 3چپ ، ... ، 1راست 5چپ را مسلط شوید و سرعت آنرا کم کم زیاد کنید.
تمرین شماره 3 : روی مضرابهای جفت بسیار زیاد کار کنید و آنها را پشت سر هم اجرا کرده و سرعت را افزایش دهید، دقت کنید هر دو مضراب با هم فرود آید و یک صدا تولید کند. ( این فرم مضراب در قطعات آقای کامکار به وفور مشاهده میشود و باسرعت بالا اجرا میشود مثل قطعه دریا و رقص باد.
تمرین شماره 4 : برخی از پایه های چهارمضرابهای اندکی دشوار مثل عراق ماهور استاد پایور، مخالف سه گاه استاد مشکاتیان و... را برعکس بنوازید. یعنی تصور کنید پوزیسیونهای سنتور شما وارونه است!!.
تمرین شماره 5 : تمرینهای قرینه را فراموش نکنید. مشابه تمرین زیر.
این تمرین بغیراز تقویت دست، تمرکز حواس شما را نیز بسیار بسیار زیاد تقویت میکند.
تمرین آخر : به تصویر زیر توجه کنید.... از دستهای خودم عکس گرفتم و این تصویر رو ساختم! این تصویر برای افراد علاقمند میتونه دارای بینهایت ایده خوب تمرین مضراب و تقویت دست چپ باشه!

نکته1 : دست راست فعلا فقط روی دایره شماره 1 مضراب میزنه و حرکت نمیکنه.
مثلا چه ایده هایی؟ خوب یکیش رو خودم میگم: فرم مضراب زیر رو روی شکل تمرین کنید.مضراب اول دست راست روی دایره شماره 1 و مضرابهای چپ بعدی به ترتیب روی دایره های 2و3و4و5و2 که یک حرکت لوزی ایجاد میکنه!
مسلما ابهامات زیادی داره.اگه مشکلی بود و احیانا قسمتی از اونو متوجه نشدید حتما در قسمت نظرسنجی مطرح کنید.
موفق و پایدار باشید.
فاطمی

دوباره سلام
اینهم یکی دیگه از نتهای فیلم سنتوری که البته اونو تغییر گام دادم چون هم کوکش برای نوازندگان سنتور راحتتر میشه و هم به ساز فشار زیاد وارد نمیشه.بالاخره امروز صبح بعداز مدتها تونستم نت رو تایپ کامپیوتری کنم و امیدوارم دوستانی که اونو درخواست داده بودند از تاخیرزیاد دلگیرنشده باشند.ضمنا این همون چهارمضرابی هست که در سکانس عروسی در فیلم اجرا شده!!!
(در شور می باید تقریبا همه سیمها بکار و یا دیز کوک بشن که به ساز فشار زیادی وارد میکنه
تقریبا مثل کوک رقص باد!)
این نت رو از اینجا دانلود کنیدو اجرای کامپیوتری اونو از اینجا دانلود کنید.
دیگه متاسفانه فرصت اجرا و ضبط اون با سنتور رو نداشتم.
فاطمی

در این پست قسمتی از اجرای گروه موسیقی ترنم (چهارمضراب مخالف سه گاه استاد پرویز مشکاتیان) رو قرار دادم که در دانشگاه هنر اصفهان اجرا شده.
این اجرا با همراهی دوستان عزیزم و اساتید آموزشگاههای موسیقی اصفهان ، آقایان مهدی حقیقی، محمدحسن میرمقتدایی ، سعید قربانی ، مهدی زیدی ، مصطفی قادرپناه ، محمد هاشم زاده و جاوید جعفری انجام گرفت که شبی بیاد ماندنی برای ما و دانشگاه هنر اصفهان شد.
این اجرا رو از اینجا دانلود کنید

فاطمی

**چهار مضراب شور(عروسی)**
اجرای سنتور و تنبک
اجرای سنتور و ارکستر
آهنگساز و نوازنده سنتور:اردوان کامکار
.jpg)
پیش درآمد شور
فرامرز پایور
نت پیش درآمد شور
گردآوری و آوانگاری
علیرضا جواهری
گویند سنگ لعل شود در مقام صبر
آری شود و لیک به خون جگر شود
بعضی وقتها انسان چیزهایی رو به چشم میبینه یا به گوش میشنوه که بازگو نکردن اونها خیلی براش سخته، مثلا اینکه در وضعیت کنونی موسیقی مملکت ما آیا هستند کسانی که بدون هیچ چشم داشتی خودشون رو برای هرچه بهتر شدن اوضاع موسیقی فدا کنند و وقتی صحبت از مطرح کردن فعالیتهاشون میشه سرسختانه جلوگیری کنند و مانع بشند؟
اینها همه چیزهایی بود که طی تحصیل موسیقی در خدمت استاد گرانقدر مسعود رضایی نژاد دیدم و شنیدم ولی تا این لحظه اجازه افشاگری نداشتم... نه به این معنی که حالا این اجازه رو دارم ... نه! به این معنی که هم اکنون بدون اطلاع و اجازه دارم اینکار رو انجام میدم و امیدوارم خدا از کاری که انجام میدم راضی باشه هرچند میدونم استاد راضی نیستند.
بیوگرافی استاد گرانقدر مسعود رضایی نژاد رو موقعی تونستم بدست بیارم که استاد برای شناساندن موسیقی اصیل ایرانی عازم سفری به آلمان بودند و چون وقت بسیار تنگ بود و استاد آشنایی چندانی به کار با اینترنت و فرستادن ایمیل نداشتند از این فرصت استفاده کردم و وظیفه فرستادن بیوگرافی استاد به آدرس ایمیلی برای یکی از دانشگاههای کشور آلمان رو به عهده گرفتم و در این میان یک کپی از اون برای خودم نگه داشتم.
استاد رضایی نژاد کسی است که هیچوقت هنرجویش را مجبور به نواختن فلان قطعه یا پیروی از فلان سبک نکرد البته به این معنی نیست که قطعات به دلخواه هنرجویان تعلیم داده میشد، بلکه استاد با تدریس متد استاد پایور هنرجو را به نقطه ای از توانایی میرساند که وی قدرت اجرای قطعات سایر سبکها را به راحتی در خود میدید و در این مرحله بسته به میل هنرجو سایر قطعات و سبکها نیز بررسی میشد.
هیچوقت یاد ندارم استاد توانایی های خود را به رخ شاگرد بکشاند همیشه طوری رفتار میکند که هنرجو احساس عقب بودن و ضعف نداشته باشد گویی هنرجو درکنار کسی همسطح خود نشسته است غافل از اینکه شخصی که کنارش نشسته گاهی خودرا همسطح دستورسنتور میکند گاهی همسطح دوره های عالی! و همین امر باعث میشد که با خیال راحت در کنار استاد بنشینم و تصانیف، ردیفهای آوازی، درآمدها، چهارمضرابها و... را اجرا کنم.
بزرگترین خصیصه ای که نزد ایشان یافتم این بود که هیچگاه از زبانش نشنیدم... ثبت نام کرده ای؟ ... کارت آموزشگاهت اعتبار ندارد! و یا کلا سخنی که رنگ و بوی مادیات داشته باشد. با توجه به وضعیت مالی که در دوران تحصیل موسیقی نزد ایشان داشتم استاد برای امر تدریس ریالی دریافت ننمودند و همیشه خاطرم هست که هرگاه خودم حرف از پول بمیان می آوردم در جواب میگفتند: سوای استاد و شاگردی ما با هم دوست هستیم، خواهش میکنم حرفش رو هم نزن. البته مطمئنم که این خصلت استاد شامل حال هنرجویانی میشود که دلباخته موسیقی هستند و استاد آینده درخشانی برای آنها پیش بینی می کنند،ای کاش می توانستم این آینده نگری و نگاه مثبت استاد را بی جواب نگذرام، افسوس که نتوانستم و این خصلتی است در برخی اساتید که هنرجوی خودرا تا آخر عمر مدیون خود می کنند.
سخن را کوتاه میکنم و به ذکر بیوگرافی از استاد مسعود رضایی نژاد از شاگردان بحق استاد فرامرز پایور می پردازم ضمن اینکه در دو سه سال اخیر استاد پس از سالیان سال تدریس بالاخره موفق به دایر کردن آموزشگاهی از خودشون شدند. هنرکده پایور در خیابان محتشم کاشانی (دقیقی سابق) در اصفهان، ضمن اینکه شماره تماسهای این آموزشگاه رو هم خدمتتون عرض میکنم 03116259988 و 03116256767.

مسعود رضایی نژاد
متولد 21 آذر 1338 در اصفهان،
هنرآموخته هنرستان هنرهای زیبای اصفهان (موسیقی)،
فارغ التحصیل مکتب استاد فرامرز پایور،
درجه 2 هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی.
به سال 1352 با ورود به هنرستان هنرهای زیبا شروع به تحصیل نمود و با ساز تخصصی سنتور نزد هنرمند گرانقدر جناب اسماعیل تهرانی بنیان تحصیلش گذاشته شد.در آن زمان هنرستان به شکل کنونی نبود و در کنار هنرهای تجسمی تعدادی نیز با انتخاب رشته موسیقی به تحصیل می پرداختند که مجموع هنرجویان موسیقی در همه رشته ها حدودا به 10 نفر میرسید؛ هنرآموزان دورس از تهران می آمدند و این موقعیت خوبی برای استفاده هنرجویان بود.
در رشته سنتور فقط سه نفر مشغول تحصیل بودند که در سال دوم تنها او باقیماند. فرصت مطلوبی بود ،جناب تهرانی یک روز کامل در اصفهان بودند و لطف خاص ایشان بر تنها شاگردشان گذراندن یک دوره مقدماتی و متوسطه سنتورنوازی و یک دوره هم تنبک نوازی به شیوه مکتبی شادروان حسین تهرانی بوده است.در رشته های مرتبط هم باز هنرآموزان از تهران می آمدند. در دروس سلفژ، هارمونی، فرم موسیقی و تاریخ نیز به دلیل تعداد کم هنرجو بهره وری مطلوب بود.
شرکت در جشنها و مناسبتهای ملی و مسابقات هنری در برنامه هنرستان قرار داشت که در دوسال متوالی در مقاطع استانی و کشوری موفق به کسب رتبه اول شد.
در سال 1355 با تاسیس کارگاه موسیقی کودکان و نوجوانان ،ضمن تحصیل موسیقی به تدریس در این مرکز نیز مشغول شد و همزمان کلاسهای کلوپ هنری دانش آموزان و مدارس آموزش و پرورش را اداره می کرد و در دوناحیه از آموزش و پرورش اصفهان به تدریس موسیقی می پرداخت.
دوران تحصیل نزد آقای تهرانی به مدت 3 سال طول کشید و اسماعیل تهرانی بعد از سال 1355 دیگر به اصفهان نیامد و شرایط برای مسعود رضایی نژاد 17ساله به گونه ای نبود که بتواند جهت ادامه تحصیل به تهران برود.
در این مقطع از محضر شادوران استاد علی ساغری که از فارغ التحصیلان مکتب موسی خان معروفی بود بهره مند شد که مدت سه سال نزد ایشان سرودها و تصنیفها و ضربی های شادروان معروفی، ویک دوره هم ردیف هفت دستگاه موسیقی ایران به روایت استاد معروفی را فراگرفت که البته کاری بس دشوار می نمود چون ایشان نوازنده تار بودند و او می بایست مطالب را روی ساز سنتور انتقال میداد.
جریانات انقلاب وقفه ای کوتاه در روند تحصیل بوجود آورد که با همت دوستان و تلاش بی وقفه، هنرستان موسیقی به جریان افتاد و با وجود مشکلات فراوان ثمره آن هنرستان فعلی شد.
شوق دیدار استاد فرامرز پایور آرزویی دیرینه برایش بود تا اینکه در سال 1362 به خدمت استاد رسید و استاد پذیرای وی در کلاس خود شدند.
با تدوین برنامه ای 10 ساله هفته ای یک روز نزد استاد می رفت و حاصل آن دوره کامل کتابهای منتشرشده ی سنتور ایشان و دوره کامل ردیف استاد صبا بوده است. همچنین در برنامه همنوازی و ارکستر در سایه ی هدایت استاد آموزش دید.

درطول تحصیل همواره در جشنواره ها و کنسرتها به مناسبتهای مختلف شرکت داشت و در سال 1373 از مکتب استاد فرامرز پایور فارغ التحصیل شد و کماکان با ایشان در ارتباط است.
بجز تحصیل موسیقی و تدریس، هدایت و سرپرستی گروههای مختلف ازجمله ذوب آهن، دانشگاه اصفهان، نوجوانان و گروه موسیقی شهرداری را نیز عهده دار بود که در ارتباط با این گروهها توانست کنسرتهای متعددی در داخل و خارج از کشور برگزار کند که میتوان به اجرا در کشورهای ترکیه،کویت،چین،مالزی،سنگاپور،تایلند،آفریقای جنوبی،بروکسل و هلند اشاره کرد.

برای مشاهده فعالیتهای استاد رضایی نژاد روی قسمت ادامه مطلب کلیک کنید
the sea

اینهم نت دریا
تنظیم و آوانگاری سید کمال الدین فاطمی
با تائید دوست عزیز و هنرمند گرامی علیرضا جواهری
اینجاهم دوباره اجرای خودم
دوستان عزیز خیلی در نوشتن این نت دقت نکردم.تکرارها رعایت نشده و کسرمیزان هم
طبق معمول نداره
فاطمی

اجرای ماهی برای سال نو(اردوان کامکار)
نت قطعه ماهی برای سال نو(آوانگاری:علیرضا جواهری)
با عرض سلام خدمت تمامی دوستان عزیزم در سیاه مشق.
در این پست به درخواست برخی عزیزان نتی از اردوان کامکار گذاشتم که در فیلم سنتوری توسط استاد اجرا شده. سایر قطعات این فیلم رو هم انشاءالله در آینده نزدیک با بررسی کوک ساز در سیاه مشق میذارم.امیدوارم دوستان عزیزی که اونها رو خواسته بودند استفاده کنند.

ضمن اینکه متوجه شدم دوست عزیزم آقای غلامی موفق به ضبط کاست آوای برگریزان شده اند. با آرزوی سلامتی برای ایشان و همچنین علیرضا جواهری عزیز این موفقیت رو به ایشان تبریک می گم برای همین قطعه ی کوچک زیر رو در مایه دومینور از شهر اصفهان تقدیم این دو عزیز می کنم. ای کاش میتونستم وقت بیشتری برای موسیقی بذارم ولی کار درس و دانشگاه اجازه نمیده از طرفی کسی که دنبال موسیقی میره باید قید دنیا و مادیاتشو بزنه و متاسفانه این امکان نداره. پایدار باشید.
اتود دومینور اجراشده با ساز ساخته هنرمند گرامی
راستی برای رشته ی تحصیلیمون توی دانشگاه هم یک سایت و یک وبلاگ زدیم هرچند به موسیقی ربطی نداره ولی اگه دوست داشتید به اونها هم سر بزنید مربوط به رشته طراحی صنعتی در دانشگاه هنر اصفهان ( پردیس ) میشه


**چهار مضراب بیات اصفهان**
رضا شفیعیان
متاسفانه قادر به شناسایی نوازنده تنبک نبودم

چهارمضراب ابوعطا(بر مبنای ملودی کردی)
آهنگ و تنظیم:پشنگ کامکار
اجرا:گروه شیدا
همنوازان:
تار-داریوش پیرنیاکان
نی-جمشید عندلیبی
عود-محمد فیروزی
کمانچه ، قیچک-اردشیر کامکار
رباب ، دف-بیژن کامکار
سنتور-پشنگ کامکار
**نت این قطعه در کتاب "موج"منتشر شده است**

سنگ نبشته خشایارشاه هخامنشی در همدان مشهور به گنجنامه
شهباز شاهین پور(تکنواری سنتور- تصویری)
اجرای قطعاتی از آلبوم ماهی برای سال نو(اردوان کامکار)
چهار مضراب پگاه(تصویری)
پرویز مشکاتیان
اجرا:سیامک آقایی - پدرام خاورزمینی
موسیقی ایرانی در مفهوم عام آن یکی از ارکان اساسی سنت و هویت ایرانی است.به بیان دیگر بخش قابل توجهی از فرهنگ سنت و هویت ما را موسیقی ایرانی تشکیل می دهد و روشن است که بی مهری به آن تا چه اندازه به هویت و فرهنگ ما لطمه خواهد زد.

اجرا : کمال الدین فاطمی
طبق معمول از کیفیت پایین و پرشهایی که احیانا در فشرده سازی بوجود آمده عذرخواهی می کنم.

چهار مضراب دشتی
مسعود شناسا (سنتور)
محمد اخوان(تنبک)
با تشکر از نازنین یار همراه مهرزاد گرامی
مرتضی کفاش زاده متولد سال 1337- اصفهان کار ساخت سنتور را با پیشنهاد و تشویق زنده یاد سیروس ساغری و تحت نظارت ایشان در حالی که 15 سال سابقه کار مشبک و معرق روی چوب دارد آغاز می کند. و هم اکنون که حدود 20 سال از آن تاریخ می گذرد موفق به ساخت سنتورهایی در خور توجه، با صدا و طنینی دلنشین شده است.


**نوشین(ساخته ی بهنام مناهجی)**
قطعه نوشین(سنتور ۱و۲ بهنام مناهجی)
نت قطعه نوشین
گرد آوری و آوانگاری : علیرضا جواهری
رقص چوب(اردشیر کامکار)
قطعه رقص چوب(برداشت از آلبوم ناشکیبا)
نت رقص چوب
آوانگاری:محسن غلامی