چهارگاه (اجرای تصویری)

آهنگساز:پرویز مشکاتیان

هنرمندان:

بهمن رجبی - علیرضا جواهری - مازیار شاهی ـ احمد مستنبط

ریتم:۸/۱۰

از اینجا دانلود کنید

                                                    از اینجا گوش دهید

چهارمضراب شور(تصویری)

از اینجا دانلود کنید

سفر صوتی در خط زمان

آيا ساختن پلي بين موسيقي ايران و موسيقي جهان امكان پذير است؟ چه چيزي دايره  تنگ موسيقي ما را گسترش خواهد داد؟ صدا و موسيقي كلاسيك چگونه ميتواند در خدمت بسياران قرار گيرد، بي آنكه به ابتذال بغلتد يا به زوال كشيده شود؟ چگونه ميتواند صدايي شنيده شود كه از يك سو در زادگاهش به حبس در گلو محكوم بوده است و از سوي ديگر در محيطي بيگانه فهميده نميشود؟ اينها پرسش هايي است كه افسانه صادقي خواننده ايراني مقيم شهر دورتموند آلمان سالها در جستجوي پاسخي برايشان بوده است، و اينك پس از فراز و نشيب هاي بسيار، با پاسخي عملي به پرسش هاي بيشمارش با گروهي از نوازندگان حرفه اي بر صحنه ظاهر شده است. اين صداي زني است كه مرزهاي سرزمينهاي بسياري را پشت سر گذاشته و اينك سرگذشتش گويي به تمامي به صدايش راه يافته است، انگار كه صدايش در آينه به سرگذشت خويش نگريسته باشد: صدايي افسانه اي كه از فراز سرزمينهاي بسيار ميگذرد تا به ما برسد.

افسانه صادقي آموزش كلاسيك صدا را در شهر زادگاهي اش تهران در سال 1980 آغاز كرد و تا هم امروز نيز يك لحظه از آموزش زندگي ثانوي اش، موسيقي غافل نمانده است. در ايران نزد استاد حسين سرشار درس آموخته و پس از گذر از گذرگاه هاي پرمخاطره و كوچ از كشوري به كشور ديگر، سرانجام پس از گزينش آلمان به عنوان كشور ميزبانش از سال 1986 خودآموزي و آموزش توأمان خود را دنبال كرده است. از آموزگاران او در مدرسه عالي موسيقي شهر دورتموند ميتوان از استادان مشهوري چون پروفسور مارگارته فت Margarete Vath و كلاوس م . لايفلد Klaus M. Leifeld نام برد، و نيز به آشنايي اش با رودي اشتروت مولر Rudi Strothmuller كه كارهاي فرانك سيناترا را بازسازي و بازخواني كرده است اشاره كرد كه صادقي با بهره گيري از ايده هاي او دامنه كارهاي خود را گسترش داده است.

***

افسانه صادقي از تمامي صداهاي بومي عادت زدايي ميكند، موسيقي اش را به مكاني براي همزيستي صداهاي گوناگون انساني تبديل ميكند و خنياگر دردها و شاديهاي بشري ميشود؛ به زبان فارسي با يك موسيقي چندفرهنگي "رقص روح" انسان را ميخواند، با نغمه اي ايتاليايي از حسرت ها، از "رز سپيد" زمستاني مان ميگويد، از ملوديهاي تركي كمك ميگيرد تا "سالهاي سخت" و "عشقهاي بي حرمت شده" ما را در زبان فارسي ثبت كند، از اميد و از "كلاغ سپيد" سرنوشت با آهنگي يوناني حرف ميزند، موسيقي پرتپش مكزيك را با مشرب خيامي مي آميزد، "زمان" ذهنش بر بستر موسيقي آفريقايي شكل ميگيرد، و سرودهاي اندوهگين اما معترض فرانسوي را فرا ميخواند تا يادآور "كودكي" هاي خاك شده و پيمان با آزادي باشد. گاه اما در آوازهايش ـ مثلا در قطعه اي كه همزمان به دو زبان انگليسي و آلماني خوانده است ـ كلمه ها به ناگاه محو ميشوند و جاي خود را به آواهايي ميدهند كه همچون نت هاي نواخته شده از يك ساز، موسيقي محض اند. در اينجا او معاصر انسانهاي تمامي تاريخ بشري ميشود، به تنهايي كار گروه نوازندگان را به دوش ميگيرد و به ريشه باستاني موسيقي، به آواي ناب چنگ مي اندازد ، به جايي كه ديگر مرزها و محدوده هاي ملي و زباني حضور ندارند.

***

فيلمی از كارهای زيبای او را از طريق پيك نت ببينيد.  (سمت چپ صفحه)

و در سايت خودش

صدایی که با هیچکس بیگانه نیست (بهزاد بزرگمهر)

آنقدر ترانه ها زيبا هستند و با مفاهيم عشق،آزادی،غم ،شادی،كودكی،مادر عميق آميخته اند كه نام نبردن آن ديگری ها دليل بر انتخاب نكردنشان نيست.شاعر ترانه ها: بهنام باوند پور

ترانه ی زيبای رقص روح (زندگي)                              

ترانه ی بی حرمت مباد عشق

رز سپيد        آزادي

 بقيه ی نمونه ي ترانه ها را در اين صفحه بشنويد

پرواز صدا بر آسمان جهانى بدون مرز ( مصاحبه با افسانه صادقی همراه با پخش كامل سه ترانه از او در راديو دويچه وله ی آلمان)

گروه عارف (اجرای تصویری)

*شور*

آهنگساز و تنظیم :پرویز مشکاتیان

خواننده زنده یاد ایرج بسطامی

از اینجا دانلود کنید

سمفونی شهرزاد، اثر ریمسکی کورساکف (۱۹۰۸ـ۱۸۴۴) از آثار معروف دوره رمانتیسم است که کورساکف آن را تحت تاثیر داستان هزار و یک شب خلق کرده است. این اثر دارای چهار موومان است  به نامهای :

1_ دریا و کشتی سندباد 
2_داستان شاهزاده قلندر 
3_ شاهزاده و شاهزاده خانم جوان 
4_جشن بغداد 

ریمسکی کورساکف در این چهار موومان همانطور که از نامشان پیداست سعی داشته است که تخیل شنونده را توسط موسیقی در فضای مورد نظر سیر دهد.

در تمام این چهار موومان دو تم اصلی به چشم می خورند : یکی تم خشک و بی رحم سلطان است که نمایانگر شخصیت مستبد اوست و دیگری تم پر احساس و پر پیچ و خم شهرزاد است که شخصیت قصه گوی او را بیان می کند . این دو تم که در مقابل هم قرار دارند در جریان کل اثر دیده می شوند و هر بار بیانگر حالتی خاص هستند . خود کورساکف در مورد این دو تم چنین می گوید:" اینها عناصر خالص موسیقایی هستند که در هر زمان در حالتی متفاوت ظاهر می شوند و بیانگر تصاویر ، صحنه ها و حالات مورد نظر هستند."   

این دو تم را در زیر مشاهده می کنید:

حال به بررسی اجمالی موومانها می پردازیم :(به علت حجم زیاد قطعات موومانهای سوم و چهارم در روزهای آینده قرار داده می شود)

موومان اول: دریا و کشتی سندباد

از اینجا گوش دهید

موومان دوم: داستان شاهزاده قلندر 

(در داستان شاهزاده قلندر، شاهزاده ای است که خود را یکی از اعضای گروه درویشانی که قلندر نامیده می شدند ، معرفی می کند)

در این موومان ابتدا ملودی شرقی ای که تا حدی متاثر از موسیقی خاورمیانه است (تم شهرزاد)، به نوبت هم توسط ارکستر کامل و هم سازهای سلو که شامل باسون ، ابوا ، فلوت و هورن می شوند، اجرا می شود و در ادامه برای ایجاد توازن ،نغمه چابکی پس از مقدمه بادیهای برنجی ظاهر می شود که در این میان چندین بار کلارینت تم چابک را قطع کرده و ملودی ای (تم شهرزاد) را می نوازد که در اینجا نمایانگر سماع درویشان است.

از اینجا گوش دهید

---------------------------------

برای اطلاعات بیشتر به لینک زیر مراجعه کنید:

 http://www.barbwired.com/barbweb/programs/rimskykorsakov_scheherazade.html

عکس از سایت هنرموسیقی

بیات ترک 

از اینجا دانلود کنید

چهارمضراب سه گاه

از اینجا دانلود کنید